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God save the jazz, juin+sept 2018
God save the jazz
Un concert aux accents jazz et pop : Olivier Delafosse entraîne le Chœur de chambre de Paris sur la voie (voix?) des musiques… so cool !
Au cœur de notre programme :
« A little jazz mass » de Bob Chilcott accompagnée par Bruno Rougevin-Baville (piano), Anaël Noury (batterie) et Damien Fior (contrebasse).
Et au programme également, des compositions de Ward Swingle et d’autres stars aussi célèbres que Michael Jackson ou John Lennon…
Si vous n’avez pu assister à nos concerts de juin, notez notre prochain RV pour écouter ce programme :
jeudi 13 septembre
Temple de Pentemont
106, rue de Grenelle 75007
Profitez des maintenant des billets en ligne et à tarif réduit sur weezenvent
Pour mémoire, le Chœur a chanté ce programme lors de 3 concerts en juin 2018 :
samedi 2 juin à l’église Saint-Joseph Artisan (75010)
jeudi 9 juin au Temple de Port-Royal (75013)
jeudi 21 juin (Fête de la musique) à l’église Sainte-Geneviève (Asnières s/Seine, 92)
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Lamentations joyeuses et complaintes langoureuses, mars 2018
Lamentations joyeuses et complaintes langoureuses
Sur un thème aux accents douloureux des œuvres de compositeurs d’époques anciennes et modernes nous proposent des climats variés.
Dans ce programme les plaintes d’Antonio Lotti, Josquin Desprez et Johann Hermann Schein feront écho à des complaintes plus humoristiques de Nicola Giosmin et d’autres encore !
Accompagnement du Chœur par Gaétan Jarry (continuo)
Après 3 concerts à Paris en février 2018 :
Un concert en mars (si vous avez manqué nos concerts parisiens de février) :
dimanche 11 mars à 18h
• au Temple de Meudon
14, rue du bassin (92)
Participation 15 €, TR 10 €, étudiants 5 € et moins de 18 ans gratuit
Renseignements et réservations en écrivant à pleinjeu arobase free.fr
O magnum mysterium, juin et septembre 2017
O magnum mysterium – Miroir sacré
Dans la continuité d’autres programmes « Miroirs » déjà initiés et donnés en concert par le Chœur de chambre de Paris, Olivier Delafosse pour ce programme met en regard sur un même thème des œuvres de compositeurs d’époques anciennes et modernes :
ainsi Lotti, Victoria et Josquin des Préz côtoieront pour ce concert Duruflé, Lauridsen…
Accompagnement du Chœur par Edgardo Campos-Seguel (continuo orgue positif )
Après 3 concerts en juin (à l‘église Saint-Joseph Artisan, Paris 10e, à la chapelle de l’hôpital Saint-Louis, Paris 10e et à la Maison du Tilleul Argenté à Chelles – concert offert aux résidents de l’Ehpad et à leurs familles), le Chœur est heureux de chanter à nouveau ce programme
dans le cadre des Journées du Patrimoine :
dimanche 17 septembre 2017
à 17h30
à l’église Saint-Jean Porte Latine d’ANTONY (RER B « les Baconnets » situer sur le plan)
Il s’agira du concert de clôture de l’année du cinquantenaire de cette église, érigée en 1967 sur les plans de l’architecte Pierre Pinsard.
Cette église sera l’élément phare de la journée du patrimoine à Antony (inauguration d’une borne historique, conférence, animation, etc.)
Précisions : Saint-Jean Porte Latine est le Saint patron des gens des métiers du livre (imprimeurs, relieurs, typographes… ) et Pierre Pinsard a commencé sa vie d’artiste par de la décoration, de l’illustration avant de venir à l’architecture. (Sur le site créé tout récemment par son fils, on trouve une conférence « architecture et musique » donnée à l’académie française.)
L’ensemble choral Diaphonie assurera avec le Chœur de chambre de Paris une partie de ce concert
organisé par l’association « Musiques et chansons » avec le soutien de la Ville d’Antony et de la Fondation Sainte-Geneviève.
Figures libres, 22 avril 2017
Figures libres
Composé d’œuvres a cappella. Un programme « surprise du chef » ou plutôt DES chefs puisqu’ils seront deux à diriger :
Olivier Delafosse et Marc-Antoine Emery amis de longue date, particulièrement heureux de se retrouver pour diriger ce concert qui réunit leur deux ensembles : le Chœur de chambre de Paris et Anonymos, de Fribourg en Suisse.
Plus sur nos amis chanteurs suisses d’Anonymos … c’est ici
Programme a cappella qui traverse les siècles et les formes musicales à 4 à 6… à 8 voix…
• samedi 22 avril 2017, 20h30 au Temple de Pentemont, Paris 7e (voir l’accès)
Les billets sont vendus sur weezevent,
en prévente au tarif préférentiel de 13 €
Le soir du concert entrée à 16 € (13 € en tarif réduit)
…
Et en regardant un peu plus loin ! Si vous le notiez déjà ?
Le chœur est heureux de vous annoncer la perspective d’un concert dans le cadre des journées du Patrimoine le dimanche 17 septembre 2017 à 17h30 à l’église Saint-Jean Porte Latine d’Antony.
Il s’agira du concert de clôture de l’année du cinquantenaire de cette église, érigée en 1967 sur les plans de l’architecte Pierre Pinsard.
Cette église sera l’élément phare de la journée du patrimoine à Antony (inauguration d’une borne historique, conférence, animation, etc.)
Précisions : Saint-Jean Porte Latine est le Saint patron des gens des métiers du livre (imprimeurs, relieurs, typographes… ) et Pierre Pinsard a commencé sa vie d’artiste par de la décoration, de l’illustration avant de venir à l’architecture. (Sur le site créé tout récemment par son fils, on trouve une conférence « architecture et musique » donnée à l’académie française.)
-> L’ensemble choral Diaphonie assurera une partie de ce concert qui est organisé par l’association « Musiques et chansons » avec le soutien de la Ville d’Antony et de la Fondation Sainte-Geneviève.
25, 26 février et 4 mars 2017
Chers romantiques allemands…
Programme autour d’œuvres de Brahms, Schubert et Schumann
composé de pièces accompagnées au piano par Ariane Gendrat et d’œuvres a cappella.
• samedi 25 février 2017, 20h30 au Temple de Pentemont, Paris 7e (voir l’accès)
• dimanche 26 février 2017, 15h à Notre-Dame du Liban, Paris 5e (voir l’accès)
• samedi 4 mars 2017, 20h30 a l’Église réformée de l’Annonciation, Paris 16e (voir l’accès)
Erratum : une erreur d’adresse s’est malencontreusement glissée sur certains tracts distribués :
l’adresse de l‘Église réformée de l’Annonciation est bien 19, rue Cortambert, Paris 16e
Prix des places :
16 € en tarif plein
12 € en tarif réduit (étudiants, demandeurs d’emploi)
DÈS AUJOURD’HUI, PROFITEZ DES PRÉVENTES À 12 € !
Pour cela il vous suffit de téléphoner à Catherine au « zéro six » 76 87 12 57
ou de contacter l’un des choristes de votre connaissance qui fera l’intermédiaire
Le Chœur pour ce programme reçoit le soutien de
DANS LE DÉTAIL DU PROGRAMME :
Schubert D 439 An die Sonne, D 809 Der Gondelfahrer (pour voix d’hommes)
Brahms Op. 74 (Motet) Warum ist das Licht gegeben dem Mühseligen? et Op. 92, Op. 42 (Abendständchen/Vineta /Darthulas Grabesgesang), Op. 112 (Sehnsucht / Nächtens)
Schumann Op. 114 3 chœurs (pour voix de femmes) Nänie /Triolett /Spruch ainsi que l’ Op. 29 Zigeunerleben
Ariane Gendrat interprétera également pour vous des œuvres pour piano seul
La nature d’un poète • février et novembre 2016
Le Chœur de chambre de Paris sous la direction d’Olivier Delafosse
sera accompagné pour ce programme « poésie-concert »
de Sandrine Dussault, comédienne
et d‘Ariane Gendrat, pianiste
et vous y découvrirez une création pour le Chœur de chambre de Paris de Vincent Guédon (sur un texte de Rainer Maria Rilke)
……
« Rentrez en vous-même. Cherchez la raison qui, au fond, vous commande d’écrire. […] Creusez en vous-même jusqu’à trouver la raison la plus profonde. […] Et si de ce retournement vers l’intérieur, de cette plongée vers votre propre monde, des vers viennent à surgir, vous ne penserez pas à demander à quiconque si ce sont de bons vers. Celui qui crée doit être son propre univers, et trouver tout ce qu’il cherche en lui et dans la nature à laquelle il s’est lié. »
……
Franz Kappus n’a pas vingt ans lorsqu’il décide, en 1903, d’écrire à son aîné, auteur certes jeune (Rilke a 27 ans) mais jouissant déjà d’une certaine notoriété. Ce sont d’abord les doutes de ce jeune élève officier que l’on entend à travers cette correspondance. Le jeune épistolier s’adresse au poète comme à un confident susceptible de l’aider à surmonter l’alternative qui le tenaille: la carrière militaire ou les risques de la poésie.
Le succès des Lettres à un jeune poète tient certainement à cette dimension quasi universelle de la réflexion du poète. Rilke explore la raison intime qui détermine les choix d’existence que tout un chacun peut découvrir en soi. La création artistique incarne, sous la plume de Rilke, l’acceptation de ce que l’on est véritablement. La poésie apparaît comme saisie authentique du monde, comme expression d’une expérience vécue et assumée: expérience de la solitude et de sa maîtrise intelligente, de l’amour, de la tristesse, de la mélancolie, de ses conflits intérieurs, au cours duquel chacun s’efforce de tendre vers sa propre maturité.
……
PROGRAMME
Œuvres chorales sur des poèmes de Rilke de Brahms, Elgar, Ligeti, Hindemith, Lauridsen…
création chorale sur un poème de Rilke de Vincent Guédon
et citations des Lettres à un jeune poète de Rainer Maria Rilke.
……
ET POUR MÉMOIRE
Concert du samedi 6 février 2016 • 20h30
à la CHAPELLE NOTRE-DAME DES ANGES
102 bis, rue de Vaugirard, Paris 6e
(métro Saint-Placide ou Montparnasse), situer sur le plan.
Tarif normal le jour du concert : 18 € Tarif réduit et préventes : 12 €
BON À SAVOIR
Si vous le préférez vos places (achetées en prévente) peuvent être mises à votre disposition à l’entrée du concert le 6 février
et enfin, vous pouvez aussi bien sûr vous adresser à l’un des choristes de votre connaissance pour qu’il soit le relais de votre commande.
……
Concert du dimanche 7 février 2016 • 17 h
MAISON HEINRICH HEINE / CITÉ INTERNATIONALE,
27 C, boulevard Jourdan, Paris 14e
(RER B ou T3 : Cité universitaire), situer sur le plan.
Voir les tarifs sur le site de la Maison Heinrich Heine
Concert du samedi 26 novembre 2016 • 20 h 30
à Saint-Fargeau-Ponthierry (où habite Vincent Guédon, auteur pour ce programme d’une création pour le Chœur de chambre de Paris sur un texte de Rilke) à l’Espace culturel 26 couleurs (Salle Catherine Deneuve) rue Pasteur, 77310 Saint-Fargeau-Ponthierry
Voir le programme Espace 26 couleurs
Voir l’affiche de ce concert
Je t’aime, moi non plus ! • juin et septembre 2016
Si vous n’avez pu venir nous écouter en juin, ou si vous avez tellement aimé que vous voudriez nous ré-entendre…
rendez-vous à noter !
• samedi 24 septembre 2016
nous vous invitons à (re)écouter le programme a cappella « Je t’aime, moi non plus ! »
avec la participation de Sandrine Dussault, comédienne.
Centré sur deux thèmes qui traversent les âges en dualité : l’amour et la haine,
des musiques de Claudio Monteverdi, Claude Lejeune, Camille Saint-Saëns, Johannes Brahms, Ward Swingle, …
Temple de Pentemont, 106, rue de Grenelle, Paris 7e à 20h30
Profitez-en ! Les billets sont en prévente à 12 € auprès des choristes, ou en téléphonant à Catherine au zéro-6 76 87 12 57
Le jour du concert, sur place, entrée à 15 € /12 € TR (enfants – 12ans, demandeurs d’emploi)
Pour info : ce concert a été donné le 4 juin au profit d’Amnesty international à l’église Sainte-Croix des Arméniens (Paris 3e)
et le 9 juin à la chapelle de l’hôpital Saint-Louis (Paris 10e)
…
Ah ! Douloureuse séparation !
Ah ! Fin de ma vie !
Je sens en moi la peine de la mort…
D’après Roland Barthes, l’amoureux ne cesse de courir dans sa tête, d’entreprendre de nouvelles démarches et d’intriguer contre lui-même. Son discours n’existe jamais que par les bouffées de langage qui lui viennent au gré de circonstances aléatoires. Par ces multiples figures, il exprime le geste du corps saisi en action. Ainsi l’amoureux se démène dans un sport un peu fou, il se dépense comme l’athlète, il phrase comme un orateur, il est sidéré comme une statue !
Tout le discours amoureux est tissé de désir, d’imaginaire et de déclarations. Tout le long de sa vie, les figures surgissent sans aucun ordre, dépendent du hasard. Elles éclatent, vibrent, s’agitent, se heurtent, s’apaisent, reviennent, s’éloignent…
Aucune logique ne les lie entre elles. Tout épisode amoureux peut être, certes, doté d’un sens : il naît, se développe et meurt. Il suit son propre chemin. L’amour est un leurre dont il faudra désormais se méfier…
…
PROGRAMME
• Claude Le Jeune Ce n’est que fiel
• Claude Debussy (trois chansons sur des textes de Charles d’Orléans)
n°1, Dieu ! Qu’il la fait bon regarder
• Maurice Ravel (trois chansons) n°1, Nicolette
• Hans Gal (op. 51, n°4) (poème de Robert Greene) Foolish love
• Edward Elgar (texte original russe d’Apollon Maikov) Love’s Tempest
• Claudio Monteverdi
(livre des madrigaux n°2) Crudel… (texte de Torquato Tasso)
(livre des madrigaux n°4) Ah, dolente partita ! (texte de G.B. Guarini)
• Zoltán Kodály Nuits sur la montagne (pour voix de femmes)
• Camille Saint-Saëns Sérénade d’hiver (pour voix d’hommes)
• Nicola Giosmin (définitions de la passion) n°2, Épitaphe
• Markus Poschner Wie bitte?
• Petr Eben Zauberspruch, den Liebsten zu beschwören
(texte populaire de Valachie, d’origine médiévale)
• Ward Swingle (poème du Moyen âge) L’amour de moi
et des lectures faites par Sandrine Dussault d’extraits de :
Cérémonial de la ville-femme de Marc Alyn
Manque de Sarah Kane
Fragments d’un discours amoureux de Roland Barthes
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I feel Goude • juin 2015
Écartelé entre de multiples tendances et directions sonores, de nombreuses conceptions philosophiques de la
musique, le xxe siècle a initié pour le compositeur un vent de liberté de choix du matériau et de la forme d’une œuvre.
Après des siècles privilégiant tantôt l’harmonie, tantôt le contrepoint ou le rythme, c’est dorénavant le son lui-même qui devient central, sa force de vibration, son impact organique.
Ainsi des compositeurs comme Alfred Schnittke, Arvo Pärt ou Jean-Philippe Goude révèlent dans leurs œuvres cette puissante matière vocale rayonnante notamment en s’émancipant d’un texte chanté, tel un instrument à vent, dans un espace-temps intemporel, bien loin des schémas habituels de la musique savante.
Cela n’empêche pas un Maurice Ravel ou un Petr Eben hier, un Nicola Giosmin aujourd’hui de jongler encore et toujours avec les mots, les rythmes et les formules mélodiques, curieux qu’ils sont d’enrichir
encore la poésie sonore du verbe.
Avec Jean Michel Davis, vibraphone
Ce que Jean-Philippe Goude dit de Cantilène :
cette pièce méditative tourne autour du motif de cinq notes exposé par le chœur dès son entrée [do, ré », mi », fa, miG].
Le vibraphone y tient le rôle d’un bourdon comme pour rappeler l’origine médiévale et profane de cette forme.
La nature harmonique ambivalente de ce motif se dévoile par différentes harmonisations et strates. Puis, alors que le chœur semble s’échapper vers un ailleurs, le vibraphone vient à son tour exposer et conclure par le motif initial.
Cantilène est une commande qui m’a été faite par le Chœur de chambre de Paris.
ARVO PÄRT (1935?-) Solfeggio
THOMAS JENNEFELT (1954?-) Fem Motetter
Bön (Prière)
MAURICE RAVEL (1875?-1937) 3 chansons
Nicolette • Trois beaux oiseaux de Paradis • Ronde
NICOLA GIOSMIN (1976?- ) Définitions de la passion
Soyons fous?! • Épitaphe • L’éternité
ALFRED SCHNITTKE (1934-1998) Voices of nature
JEAN-PHILIPPE GOUDE (1952?-) Cantilène
Commande du Chœur, création le?19 juin 2015
PETR EBEN (1929-2007)
Zauberspruch den Liebsten zu beschwören (Formule magique pour ensorceler son bien-aimé)
En pistes…
Enregistrer le Chœur n’est jamais chose facile. Nous avons fait plusieurs expériences au fil du temps. En 2009 c’était à La Fémis avec Paul de Plinval, en 2015 le compositeur Jean-Philippe Goude a enregistré la création à Paris de sa « Cantilène » (pour chœur et vibraphone), une commande du Chœur.
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Brahms is Bach • février 2015
Après le cycle « Contrastes » initié en juin 2014, le Chœur avec le programme « Brahms is Bach » entame une série de « Miroirs » dans lesquels viendront se refléter, se confronter ou s’allier deux esthétiques en apparence lointaine.
Johann Sebastian Bach est l’un des plus savants musiciens de l’histoire de la musique occidentale. Sa science de la composition, sa capacité d’invention et de combinaison sont uniques. Au carrefour de différentes traditions musicales, héritier de cinq siècles de polyphonie, J. S. Bach grâce à son puissant esprit de synthèse a su élaborer sa propre grammaire : le contrepoint.
Un siècle après la mort de ce grand compositeur, Johannes Brahms, alors âgé de 22 ans, décide de se mettre à l’étude minutieuse et systématique des maîtres du passé et, à une époque où ce n’était pas monnaie courante, il s’initie à la musique ancienne, dont celle de J. S. Bach ; de là sans doute son goût du contrepoint et son surnom de « restaurateur de la musique allemande ».
avec Marie Schwob, harpe Adrien Desveaux, cor, Florian Bellon, cor
J.- SEBASTIAN BACH motet BWV 227
Jesu, meine Freude (Premier choral)
JOHANNES BRAHMS? motet op. 74
Warum ist das Licht gegeben dem Mu¨hseligen?
J.-SEBASTIAN BACH motet BWV 227
Jesu, meine Freude
Gute Nacht, o Wesen
BENJAMIN BRITTEN Interlude
JOHANNES BRAHMS? op. 74 Quatre chants (Chœur de femmes, 2 cors et harpe)
1. Es tönt ein voller Harfenklang • 2. Lied von Shakespeare • 3. Der Gärtner • 4. Gesang aus Fingal
JOHANNES BRAHMS? Op. posthume, Missa Canonica
Sanctus • Benedictus • Agnus Dei
J.- SEBASTIAN BACH motet BWV 225
Singet dem Herrn ein neues Lied
Alles, was Odem hat lobe den Herrn, Halleluja!
J.-SEBASTIAN BACH motet BWV 227
Jesu, meine Freude (Dernier choral)