Messe à double chœur a cappella de Franck Martin / février 2022

Deux chefs : Olivier Delafosse et Jean-Sébastien Veysseyre et deux chœurs amis : le Chœur de chambre de Paris et le Chœur de chambre d’Île-de-France réunis pour trois concerts a cappella en février 2022.
Au programme la Messe à double chœur a cappella de Frank Martin,
ainsi que d’autres œuvres a cappella (de Rheinberger, Jenkins et Pärt notamment) qui seront interprétées soit isolément, soit en chœur unique rassemblé pour la circonstance.

Les réservations, c’est parti ! À vous de choisir entre…
TROIS DATES :
samedi 5 à 20 h,  dimanche 6 à 15 h et samedi 12 février 2022 à 20 h 30

TROIS LIEUX :
le 5 au temple de Pentemont (7e) situer sur le plan
le 6 à la basilique Notre-Dame du Perpétuel Secours (11e) situer sur le plan
le 12 à l’église Saint-Hippolyte (13e) situer sur le plan

Les préventes à 16€ (au lieu de 18€ sur place le jour du concert) dès maintenant : c’est ici, sur weezevent.
(Tarif réduit pour étudiants et chômeurs : 12 €)

Ce qu’on peut lire au sujet de cette œuvre de Frank Martin :
« La Messe à double chœur de Frank Martin est une des œuvres chorales majeures du XXe siècle.
Elle nous plonge dans une atmosphère unique, mêlant grégorien, recueillement, rythmes modernes et tonalités du XXe siècle.
Rarement jouée car « exigeante », cette œuvre facile et agréable à écouter, est en revanche d’exécution difficile, à la fois sur le plan musical, de par ses difficultés harmoniques, tonales, polyphoniques et rythmiques, mais également sur le plan vocal.
Chaque voix explore les extrême graves et aigus de sa tessiture et la partition impose une charge et une fatigue importante sur le chœur, réservant cette œuvre aux ensembles les plus expérimentés. »

Chic british…mais pas trop ! septembre 2019

Un programme de musiques a cappella.
Pour ce concert le Chœur de chambre de Paris a traverse la manche depuis Londres pour rejoindre les côtes belges en naviguant entre le XIXe et le XXe siècle.
Au programme des œuvres de Britten, Elgar, Standford, Absil…

En septembre, venez nous écoutez à Antony, dans le cadre des Journées du patrimoine.
Rendez-vous à 17 h, dimanche 22 septembre dans l’étonnante l’église moderne Saint-Jean Porte Latine, dessinée par l’architecte Jean Pinsard (construite de 1964 à 1967). Cette église a reçu le label « Patrimoine du XXe siècle en 2011.
ENTRÉE LIBRE, un pot de l’amitié suivra ce concert

Situer sur le plan.
1, square l’Atlantique, Antony
RER B : Les Baconnets

Ce programme a été donné en concert en juin dernier :
à Paris le 13 juin à Saint-Germain de Charonne, Paris 20e, situer sur le plan
et à Meudon  (92) le 15 juin au Temple de Meudon, situer sur le plan

Figures libres, 22 avril 2017

Figures libres

Composé d’œuvres a cappella. Un programme « surprise du chef » ou plutôt DES chefs puisqu’ils seront deux à diriger :
Olivier Delafosse et Marc-Antoine Emery amis de longue date, particulièrement heureux de se retrouver pour diriger ce concert qui réunit leur deux ensembles :  le Chœur de chambre de Paris et Anonymos, de Fribourg en Suisse.
Plus sur nos amis chanteurs suisses d’Anonymos … c’est ici
Programme a cappella qui traverse les siècles et les formes musicales à 4 à 6… à 8 voix…

• samedi 22 avril 2017, 20h30 au Temple de Pentemont, Paris 7e (voir l’accès)
Les billets sont vendus sur weezevent,
en prévente au tarif préférentiel de 13 €
Le soir du concert entrée  à 16 € (13 € en tarif réduit)

…
Et en regardant un peu plus loin ! Si vous le notiez déjà ?
Le chœur est heureux de vous annoncer la perspective d’un concert dans le cadre des journées du Patrimoine le dimanche 17 septembre 2017 à 17h30 à l’église Saint-Jean Porte Latine d’Antony.
Il s’agira du concert de clôture de l’année du cinquantenaire de cette église, érigée en 1967 sur les plans de l’architecte Pierre Pinsard.
Cette église sera l’élément phare de la journée du patrimoine à Antony (inauguration d’une borne historique, conférence, animation, etc.)
Précisions : Saint-Jean Porte Latine est le Saint patron des gens des métiers du livre (imprimeurs, relieurs, typographes… ) et Pierre Pinsard a commencé sa vie d’artiste par de la décoration, de l’illustration avant de venir à l’architecture. (Sur le site créé tout récemment par son fils, on trouve une conférence « architecture et musique » donnée à l’académie française.)
-> L’ensemble choral Diaphonie assurera une partie de ce concert qui est organisé par l’association « Musiques et chansons » avec le soutien de la Ville d’Antony et de la Fondation Sainte-Geneviève.

Je t’aime, moi non plus ! • juin et septembre 2016

Si vous n’avez pu venir nous écouter en juin, ou si vous avez tellement aimé que vous voudriez nous ré-entendre…
rendez-vous à noter !
• samedi 24 septembre 2016
nous vous invitons à (re)écouter le programme a cappella « Je t’aime, moi non plus ! »
avec la participation de Sandrine Dussault, comédienne.
Centré sur deux thèmes qui traversent les âges en dualité : l’amour et la haine,
des musiques de Claudio Monteverdi, Claude Lejeune, Camille Saint-Saëns, Johannes Brahms, Ward Swingle, …

Temple de Pentemont, 106, rue de Grenelle, Paris 7e  à 20h30
Profitez-en ! Les billets sont en prévente à 12 € auprès des choristes, ou en téléphonant à Catherine au  zéro-6 76 87 12 57
Le jour du concert, sur place, entrée à 15 € /12 € TR (enfants – 12ans, demandeurs d’emploi)

Pour info : ce concert a été donné le 4 juin au profit d’Amnesty international à l’église Sainte-Croix des Arméniens (Paris 3e)
et le 9 juin à la chapelle de l’hôpital Saint-Louis (Paris 10e)

…
Ah ! Douloureuse séparation !
Ah ! Fin de ma vie !
Je sens en moi la peine de la mort…
D’après Roland Barthes, l’amoureux ne cesse de courir dans sa tête, d’entreprendre de nouvelles démarches et d’intriguer contre lui-même. Son discours n’existe jamais que par les bouffées de langage qui lui viennent au gré de circonstances aléatoires. Par ces multiples figures, il exprime le geste du corps saisi en action. Ainsi l’amoureux se démène dans un sport un peu fou, il se dépense comme l’athlète, il phrase comme un orateur, il est sidéré comme une statue !
Tout le discours amoureux est tissé de désir, d’imaginaire et de déclarations. Tout le long de sa vie, les figures surgissent sans aucun ordre, dépendent du hasard. Elles éclatent, vibrent, s’agitent, se heurtent, s’apaisent, reviennent, s’éloignent…
Aucune logique ne les lie entre elles. Tout épisode amoureux peut être, certes, doté d’un sens : il naît, se développe et meurt. Il suit son propre chemin. L’amour est un leurre dont il faudra désormais se méfier…
…
PROGRAMME

• Claude Le Jeune Ce n’est que fiel
• Claude Debussy (trois chansons sur des textes de Charles d’Orléans)
n°1, Dieu ! Qu’il la fait bon regarder
• Maurice Ravel (trois chansons) n°1, Nicolette
• Hans Gal (op. 51, n°4) (poème de Robert Greene) Foolish love
• Edward Elgar (texte original russe d’Apollon Maikov) Love’s Tempest
• Claudio Monteverdi
(livre des madrigaux n°2) Crudel… (texte de Torquato Tasso)
(livre des madrigaux n°4) Ah, dolente partita ! (texte de G.B. Guarini)
• Zoltán Kodály Nuits sur la montagne (pour voix de femmes)
• Camille Saint-Saëns Sérénade d’hiver (pour voix d’hommes)
• Nicola Giosmin (définitions de la passion) n°2, Épitaphe
• Markus Poschner Wie bitte?
• Petr Eben Zauberspruch, den Liebsten zu beschwören
(texte populaire de Valachie, d’origine médiévale)
• Ward Swingle (poème du Moyen âge) L’amour de moi

et des lectures faites par Sandrine Dussault d’extraits de :
Cérémonial de la ville-femme de Marc Alyn
Manque de Sarah Kane
Fragments d’un discours amoureux de Roland Barthes

Contrastes du XX^e • juin 2014

Olivier explique : Pour cette première collaboration avec le Chœur de Chambre de Paris, j’ai souhaité un programme qui bousculerait les chanteurs et les auditeurs, avec des ingrédients que l’on met rarement côte à côte bien que faisant tous partie du même siècle, le plus éclectique, le plus inventif : œuvres religieuses, œuvres profanes, théâtre musical, expériences sonores diverses.
Les compositeurs du XX^e siècle ne renient rien, demeurent amoureux du son, de la vibration, de la voix, des harmonies mais n’oublient pas l’expressivité, la curiosité, la liberté et l’humour.
Pour certains, le siècle musical passé est déjà bien lointain, pour d’autres il ressemble à un ovni dont on ne voit pas l’entrée. Puisse ce concert vous sensibiliser et vous convaincre de toute cette belle richesse contemporaine.
Concert donné avec la participation du Collectif MULTIPISTES

JOSEPH GABRIEL RHEINBERGER (1839-1901)
Abendlied
FRANCIS POULENC (1899-1963)
Salve Regina
TROND KVERNO (1945-)
Ave Maris Stella
Györgi LIGETI (1923-2006)
Magány

Collectif MULTIPISTES
LUCIANO BERIO (1925-2003)
Sequenza pour voix (V. Barthélemy)

Chœur
MATYAS SEIBER (1905-1960)
Three nonsense songs

Collectif MULTIPISTES
GEORGES APERGHIS (1945-)
Pub 2 (V. Barthélemy)
JACQUES REBOTIER (1947-)
J’préfère les fleurs (F. Borsarello)

Chœur
TERRY RILEY (1935-)
Olson III
EINHOJUANI RAUTAVAARA (1928-)
Suite de Lorca

Rivers and Flowers • janvier 2014

Michel Pirson explique : au moment où le Chœur de chambre de Paris m’a demandé d’assurer la direction pour une période de transition, j’ai choisi de lui proposer un programme qui, symboliquement, pouvait représenter à la fois l’écoulement du temps et la floraison nouvelle?: les rivières et les fleurs.
Il s’agissait aussi de pouvoir travailler librement, dans un temps limité, sur les deux axes qui sont, pour moi, essentiels à notre pratique chorale?: l’écoute polyphonique et l’expressivité du chœur. Mon choix s’est rapidement orienté vers une musique qui nous offre un contact direct, éloquent, émouvant, plein d’énergie et de sensibilité.
Les compositeurs – du XIXe et du XXe siècle – sont anglais (Elgar, Barnby), américains (Erb, Lauridsen, Barber, Moore) et flamands (Schroyens, Posman).

AMICIS (sextuor vocal)
Mélodie traditionnelle des juifs de Turquie
Zur Michelo
ARTHUR SULLIVAN
The long day closes
JOHN BENNET
Weep, O mine eyes
Henry MANCINI Breakfast at Tiffany
Moon River
JAMES E. MOORE JR
Irish blessing
•
LE CHŒUR
LUCIEN POSMAN (1952-)
The little girl lost • The little girl found
SAMUEL BARBER (1910-1981)
To be sung on the water
EDWARD ELGAR (1857-1934)
My Love dwellt in a northern land
RAYMOND SCHROYENS (1933-)
from Six Dickinson Miniatures:
I died for beauty • I took my power in my hand
EDWARD ELGAR (1857-1934)
As torrents in summer
MORTEN LAURIDSEN (1943-)
La Rose complète (extrait de « Les chansons des Roses »)
DONALD ERB (1927-2008)
Shenandoah

Fêtons la musique • juin 2013

« Fêter la musique » avec des œuvres a cappella aussi différentes que des pièces de la Renaissance, comme les Cris de Paris, des chansons italiennes de Beethoven, les Trois chansons en français de Claude Debussy… peut paraître risqué. Mais ce risque est calculé !

C’est ce choix que le Chœur de chambre de Paris a fait pour le programme qu’il vous offre 21 juin, pour achever sa saison musicale.

La variété de style des morceaux interprétés, met en lumière l’incroyable abondance du répertoire choral, l’un des plus riches
– certains affirment LE plus riche – de toute l‘histoire de la musique.

Cette juxtaposition de styles exige de la part de ses interprètes de vraies facultés d’adaptation, mais elle a aussi rendu ceprogramme particulièrement attrayant à préparer.

Souhaitons-le donc aussi festif pour vous, auditeurs d’un soir, que pour ses interprètes… dans l’esprit du 21 juin !

Opus 62, 7 Lieder
1. Rosmarin
JOHANNES BRAHMS  1883-1897

Nei campi nelle selve
Fra tutte le pene
LUDWIG VAN BEETHOVEN 1770-1827

Opus 62, 7 Lieder
3. Waldesnacht
JOHANNES BRAHMS  1883-1897

Trois chansons (sur des textes de Charles d’Orléans)
1.    Dieu ! Qu’il la fait bon regarder
2.    Quand j’ai ouy le tabourin  (solo : Solmy Lee)
3.    Yver vous n’êtes qu’un villain
CLAUDE DEBUSSY

Revecy venir du printans
CLAUDE LEJEUNE

Les cris de Paris
CLÉMENT JANEQUIN

Ave verum
WILLIAM BYRD 1543?-1623

Regina cœli
GREGOR AICHINGER 1564-1628

O Nata lux
THOMAS TALLIS 1505-1585

Missa brevis : Gloria
RICHARD RODNEY BENETT 1936-2012

Odi et amo
CARL ORFF 1895-1982

Le chant des oyseaux • juillet 2011

Le chant des Oyseaux est un programme sur deux périodes différentes avec des pièces de musique religieuse du XXe siècle en première partie, et des madrigaux et chansons de la Renaissance pour la seconde.

Les pièces sacrées choisies montrent plusieurs facettes de l’expression de la foi : ferveur et authenticité chez Poulenc et Villa-Lobos, expressions vocales contrastées et presque  théâtrales avec Bardos, méditation intense avec Olivier Messiaen.
La partie profane sera composée du « Chant des oyseaux » si justement  renommé, ainsi que de deux pavanes françaises « Belle qui tiens ma vie » et « Au joly boys » au rythme lent et posé, typique de cette danse de cour.
Quelques madrigaux italiens clôtureront ce programme avec notamment un exemple typique à cinq voix de Marco de Gagliano de Florence, qui rappelle l’expression imagée de Claudio Monteverdi, son contemporain vénitien.

Le choix de ce répertoire si différent entre première et seconde partie a été justifié par l’intérêt pour le chœur de découvrir et de revisiter un répertoire religieux intense et profond avec certaines pièces incontournables comme les motets de Francis Poulenc et l’exercice du madrigal et des polyphonies françaises interprétées en ensemble réduit à huit voix, signe, une nouvelle fois encore, de l’immense diversité et intérêt du répertoire vocal polyphonique.

Revecy venir le printans • avril 2009

Programme a cappella, célébrant le retour du printemps sous toutes ses formes : de l’éclosion de la nature à la célébration de l’amour et des rencontres galantes renouvelées.
Une savoureuse balade musicale, composée d’œuvres de Clément Jannequin, Claude Lejeune, et de pièces de compositeurs plus modernes comme Claude Debussy, Florent Schmitt (A Contre-Voix) ou Marc Deranse.